Un Gesù Cristo che boxa e musulmani convertiti: questo il delirio del nuovo cinema ultracattolico | ICONA
Anno 29 d.C. Un vichingo cerca di iniziare una nuova vita a Nazareth facendosi strada nel mondo delle arti marziali miste. La sua strada è spianata quando trova l’allenatore perfetto. È il punto di partenza del film Il falegnamee l’allenatore in questione, il falegname del titolo, non è altri che… Gesù Cristo. La produzione comprende diversi combattenti professionisti, promette scene di arti marziali o parkour e presenta canzoni di gruppi metal come Mötley Crüe o Drowning Pool. E, anche se a prima vista può sembrare nell’orbita dei film parodia simili Gesù Cristo, cacciatore di vampiri (2001), non è una commedia. “Risponde a una domanda che molti di noi si sono posti: com’era la vita di Gesù negli anni precedenti al suo ministero?”, ha dichiarato il regista, Garrett Batty, che quest’anno ha fatto il doppio con un altro film a tema cristiano. , il più contenuto a priori La fede degli angeli.
Questo è un nuovo esempio di titolo “basato sulla fede” (basato sulla fedesecondo l’etichetta coniata negli Stati Uniti) che si allontana dagli approcci di proselitismo lineare per diventare film di intrattenimento. Alcuni con prestazioni sorprendenti, anche se non è questo il caso Il falegname: Presentato dal 1° novembre in circa 500 sale negli Stati Uniti, il film ha appena superato i 230.000 dollari di incassi, ben lontani dai tre milioni che la famiglia del protagonista, l’ex calciatore e surfista texano Kameron Krebs, ha ufficialmente investito in esso . Il film non è ancora distribuito nel nostro paese, quindi il pubblico spagnolo dovrà aspettare per sapere se Gesù Cristo consiglierà al suo allievo di porgere l’altra guancia sul ring.
Ma il cartellone nazionale non è orfano di spiritualità. Diverse settimane fa è stato presentato in anteprima Libera Nos: La lotta degli esorcistipromosso con la pretesa di essere “l’unico documentario approvato dall’Associazione Internazionale degli Esorcisti”, dove gli spettatori più devoti possono sentire il famoso padre Gabrielle Amorth formulare riflessioni come “il rosario è più potente della bomba atomica”. Due ore di preti che parlano davanti alla telecamera potrebbero non essere sufficienti per chi si aspetta un film horror sulle possessioni, ma, sempre sulla base di postulati ultracattolici, mesi fa un altro lungometraggio di finzione che rispondeva a quella richiesta è arrivato nelle sale, Nefarious: Quando parla il diavolo. Le chiacchiere sono le stesse, solo in formato diverso: fondamentalmente dialogate, in esse Satana, dal corpo di un posseduto, spiega al suo interlocutore che andrà all’inferno per aver autorizzato l’eutanasia di sua madre o aver permesso alla sua ragazza di avere un aborto.
Entrambi i film sono sbarcati in Spagna con l’aiuto di European Dreams Factory, distributore di “cinema con valori” che distribuisce documentari e drammi cristiani a grande ritmo. Il tuo lo è Madre, ce n’è solo una (2022), che, anche se alcuni sprovveduti potrebbero interpretarlo come una variante femminile della saga di Santiago Segura, è in realtà un documentario sulla Vergine; O Non pianificato (2019), dramma anti-aborto dei registi di Nefasto. European Dreams Factory, come indicato sul suo sito, ha come principale azionista una società che gestisce circa 200 schermi sul territorio.
È un cinema che sta cambiando. Diversi i successi negli Stati Uniti (del tutto irrilevanti al di fuori di quel mercato), come il già citato Non pianificato, Dio non è morto (2014), il paradiso è reale (2014) o miracoli dal cielo (2016), suggeriscono che questi film sono passati dalla loro nicchia a un pubblico più ampio. Parte della responsabilità ricade su PureFlix, l’etichetta evangelica dietro questi film e il servizio di streaming. streaming ora rinominato Great American PureFlix, di proprietà di Sony. Negli ultimi anni, la società di produzione si è assicurata i servizi di attori come Kevin Sorbo, protagonista di Ercole: i suoi viaggi leggendari (1995), o Melissa Joan Hart, l’eroina di Sabrina, cose da streghe (1996), e ha dato una palese svolta politica alla visione schietta di questo cinema, con la conseguente eccitazione da parte dei suoi spettatori.
Un esempio è dato dalla saga Dio non è mortoper un totale di cinque consegne. Il primo, e il più popolare, si basa sulla paranoia secondo cui il sistema educativo americano perseguita i cristiani, descrivendo come un insegnante costringa i suoi studenti a rinunciare alla loro fede se vogliono essere ammessi. La cosa più scioccante del film è l’aggressività della sua retorica, anche per gli standard della propaganda: i non credenti appaiono disumanizzati, un vegano contrae il cancro, vengono presentati cinesi comunisti timorati di Dio e anche una giovane donna musulmana viene convertita (in un attimo di commedia involontaria), la sua famiglia lo sorprende da solo mentre ascolta una lettera ai Corinzi). David AR White, fondatore di PureFlix, partecipa a tutti nel ruolo di un reverendo che funge da faro morale per i personaggi. Il quinto, Dio non è morto: in Dio confidiamoopportunamente pubblicato quest’anno, lo ritrae in corsa per una carica. Ovviamente vince.
Stai facendo pubblicità?
Non si può parlare del cinema ultracattolico moderno senza ripercorrere quello che è stato il suo grande fenomeno, Suono Della Libertà (2023), che ha superato negli Stati Uniti Indiana Jones e il quadrante del destino (184 milioni di dollari incassati dal primo, contro i 174 dell’archeologo). Anche le sue cifre sono state fonte di polemiche: i suoi promotori hanno creato un sistema affinché le persone che volevano contribuire alla diffusione del film pagassero i biglietti a terzi, che potevano ritirarli gratuitamente su un sito a seconda della disponibilità. Sulle reti sono state pubblicate testimonianze di spettatori che affermavano di aver trovato stanze vuote con biglietti esauriti. Da parte conservatrice si è parlato di boicottaggio dei teatri contro i cristiani, attraverso tattiche come spegnere l’aria condizionata, e si è invitato a vederlo come se fosse un atto di ribellione o una chiamata elettorale.
Il film racconta la storia dell’ex agente Tim Ballard e della sua lotta contro il traffico sessuale minorile, un problema di consenso. Ci sono altri elementi che hanno alimentato le polemiche su questa denuncia apparentemente ben intenzionata, come la partecipazione dell’attore Jim Caviezel ai convegni del movimento cospirazionista QAnon, che collega questo traffico alle élite democratiche (estremo da cui il suo direttore, Alejandro Monteverde, ha preso le distanze) ), o gli aspetti raccapriccianti che circondano il vero Ballard, un sostenitore di Trump accusato di aver inventato salvataggi di bambini e comportamenti sessuali inappropriati nei confronti di numerose donne, che l’anno scorso hanno portato all’espulsione dalla sua fondazione e persino al ripudio pubblico da parte di di la Chiesa di Gesù Cristo dei Santi degli Ultimi Giorni.
“Chiaramente Suono Della Libertà Ha un orientamento ideologico molto intenso, racconta bugie e inventa cose, ma lo sai solo se conosci la storia di quest’uomo. È qualcosa di più vicino a thriller o cinema d’azione, accessibile a un pubblico esterno al cristianesimo”, spiega a ICON il critico Alonso Díaz de la Vega, che ha analizzato il cinema gatopardo le risorse propagandistiche della sua narrativa. “C’è un momento politico negli Stati Uniti, e la vittoria di Donald Trump ne è sintomatica, in cui la destra cristiana in generale sta riprendendo grande forza, con un’alleanza molto importante tra cattolici e protestanti, come quella che esisteva negli Stati Uniti. gli anni Trenta e Quaranta quando la censura fu ripristinata a Hollywood sulla base del codice Hays. “Ha molto a che fare con quell’organizzazione che crea una serie di film che aiutano la loro causa.”
Il critico ritiene che queste nuove produzioni rompono con “il tono didascalico, predicando al corodel cinema storicamente fatto per evangelizzare, perché negli ultimi anni si sono accorti che i loro film non erano efficaci”. Il diversificato catalogo di Angel Studios, la casa di produzione di Suono Della Libertàinclude drammi storici come Una donna italiana (Cabrini) (2024) o l’epopea di fantascienza mormone Il cambiamento (2023), inedito in Spagna. “Penso che siano film piuttosto brutti, ma come artefatti politici forse sono più intelligenti. Adottare quel travestimento permette loro di raggiungere altri gruppi. Non sono né originali né interessanti dal punto di vista cinematografico, e l’ideologia rimane radicata in modo abbastanza chiaro per chiunque legga attentamente il loro discorso drammatico”.
L’etichetta che ha portato la maggior parte delle produzioni di Angel Studios in Spagna è stata A Contracorriente Films, uno dei più importanti distributori indipendenti. Recentemente ha pubblicato un altro documentario dallo studio, dopo la mortedove diverse persone affermano di aver avuto incontri con Dio quando stavano per perdere la vita. Qui Suono Della Libertà Non ha avuto lo stesso impatto negli Stati Uniti, anche se ha ottenuto un solido incasso di circa tre milioni di euro. Il suo produttore, Eduardo Verástegui, che ha fatto una campagna per Trump, lo ha promosso insieme a leader di Vox come Santiago Abascal e Ignacio Garriga.
Adolfo Blanco, socio fondatore e presidente di A Contracorriente, vede in questa politicizzazione “polemiche sterili”. “Suono Della Libertà È un film meraviglioso che tratta un tema molto delicato, quello del traffico di bambini. Personalmente, non mi piace che qualcuno si assuma la responsabilità di quella causa. Il distributore, interpellato da ICON, si rammarica che ci sia chi è “contro il film a causa del modo di pensare del suo produttore”. “Ora abbiamo un altro film in cartellone, tra l’altro, con valori profondamente cristiani, che alcuni non vogliono vedere perché è piaciuto ad alcuni politici. Intendo Il 47applaudito da molti, compreso lo stesso Presidente del Governo”, sostiene.
Blanco afferma che A Contracorriente ha importato la strategia di vendita dei biglietti dagli Stati Uniti, senza successo (“secondo gli esercenti qui, meno dell’1% degli spettatori è andato al cinema con biglietti pagati da terzi”), e ammette che “è “È possibile che questa politicizzazione diretta o indiretta di alcuni film contribuisca a suscitare curiosità e ad incoraggiare il botteghino”. Per quanto riguarda il peso commerciale del suo pubblico, il distributore afferma che si tratta di “un tipo di spettatore, non necessariamente un appassionato di cinema, che va a vedere quei film che riaffermano le sue convinzioni. Non ho quantificato quel segmento di mercato, ma quando il film è bello reagisce molto velocemente”. Rifiuta anche di parlare di “cinema cristiano”, definendolo “cinema con valori cristiani, che coincidono abbastanza strettamente con quelli riconosciuti come diritti umani”, e ritiene che il suo carattere popolare e l’approccio ai generi siano sempre stati presenti.
Il dottor David Caldevilla, professore del Dipartimento di Teorie e Analisi della Comunicazione dell’Università Complutense di Madrid, quando gli viene chiesto di ICON, vede questi film come “una risposta a ciò che si è svegliatoun freno ideologico con un soffio di suprematismo e kuklux klanero”. “Ecco si è svegliato “Si è sempre cercato di ridicolizzare un po’ i concetti religiosi, quindi c’è un fenomeno di azione-reazione”, dice il professore. “È la legge del diapason, più tiri il pendolo da un lato, più fortemente lo tirerà dall’altro quando ritorni. Vogliono anche vedersi riflessi in film e serie. “Mel Gibson è il portabandiera di queste ideologie presumibilmente esterne al mainstream ufficiale di Hollywood, anche se ci sono molti repubblicani lì, come Schwarzenegger, che è stato anche governatore”. Da parte sua, il critico Alonso Díaz de la Vega riconosce che l’impatto di questi film o il loro discorso potrebbe essere ridotto al di fuori degli Stati Uniti, dove “le narrazioni evangeliche stanno avendo un tale successo sociale, culturale e politico”.
“Ci sono film di propaganda che potrebbero non sembrare avere questa inclinazione ad educare il pubblico. Ad esempio, il Titanico (1943) Nazista, il che suggerisce che sia stata l’incompetenza degli inglesi ad affondare la nave. Non è un film che ti dice esplicitamente quanto siano migliori i tedeschi o qualsiasi idea che abbia a che fare con le loro teorie razziali, ma si aggiunge a quel contesto di ciò che leggi sui giornali e ascolti alla radio. Il contagio arriva da più parti”.