Thierry Frémaux, delegato generale di Cannes: “Karla Sofía Gascón mi sembra una persona incredibile, un’attrice incomparabile. Gli artisti non dovrebbero essere perfetti ”| Cultura

Metà di lunedì 3 marzo a Madrid. Nemmeno 24 ore hanno superato la fine della cerimonia dell’Oscar e il francese Thierry Frémaux (Tullins-Fure, 64 anni) mangia calmo nella capitale spagnola dopo essere volato da Parigi quella mattina: ha visto il gala del trionfo di Anora, Ha dormito un po ‘e sull’aereo. Sono rimasti poco più di due mesi per iniziare la 78a edizione del Festival di Cannes, di cui Frémaux è il delegato generale (come CEO) e il direttore del cinema chiarisce: “Non posso parlare della prossima edizione”. Ma del 2024, che segnò l’Oscar passato: delle 20 statuette dei premi di Hollywood concessi ai film, nove furono giunti dai film rilasciati nella Croisette, la spiaggia della città francese.

E, naturalmente, vuole anche parlare dei fratelli Lumière: Frémaux dirige a Luumière l’Istituto Lumière, e questo venerdì è presentato in antepenna in Spagna Luce, l’avventura continua, Secondo compendio di Cortos restaurati derivanti dalla fabbrica degli inventatori fratelli del cinema, dopo Light spinge! Commience la sua avventura (2017). La voce di Frémaux è quella che guida e spiega al pubblico i tesori che nascondono quei corti girati dagli operatori assunti dalla Lumière, tecnici allo stesso tempo che gli artisti che hanno viaggiato in tutto il mondo rotolano e proiettano film (lo stesso dispositivo è stato usato).

Chiedere. Improvvisamente, in cinque anni, due film vincenti di Golden Palm, Parassiti y Anora, Prendono l’Oscar per il miglior film. Che era successo solo nel 1955 con Marty. Quello che è successo?

Risposta. È stato un processo che proviene da lontano, da, ad esempio, Mystic River, di Clint Eastwood, nel 2003, o dei fratelli Coen con Non è un paese per vecchio, Nel 2008 sono film che dopo aver attraversato Cannes hanno vinto un Oscar Award. Ma in questa edizione non abbiamo solo vincitori di Hollywood Awards come Anora, flusso, la sostanza o Emilia Pérez, Ma dal concorso hanno anche iniziato L’ampresente, la ragazza degli ago o Il seme del fico sacro. È già stato chiaro che puoi iniziare a Cannes a maggio e raggiungere gli Oscar a febbraio o marzo.

Mi piace il concetto del viaggio, quel viaggio che circa 60 film iniziano nel concorso, selezionato tra i 2.000 che vengono da noi, un viaggio per il quale il comitato di selezione non solo pensa a ciò che ci piace, ma anche a ciò che dicono quei film del cinema di oggi “oggi”

P. Non pensi che ci sia un turno di paradigma? Alla politica inclusiva della Hollywood Academy, che ora ha il 25% dei membri residenti al di fuori degli Stati Uniti, l’abbandono del Major del cinema adulto.

R. È vero, sebbene l’anno scorso Hollywood abbia presentato due lavori che mi piacciono davvero: Oppenheimer y Barbie. Cannes erano L’area di interesse, anatomia di una caduta o Giorni perfetti. Mi piace il concetto del viaggio, quel viaggio che circa 60 film iniziano nel concorso, selezionato dai 2.000 che ci arrivano, un viaggio per il quale il comitato di selezione non solo pensa a ciò che ci piace, ma anche a ciò che dicono quei film del cinema di oggi. Scegliamo, li programmiamo nella sezione in cui otterranno una maggiore risonanza, speriamo che inizieranno un’esistenza meravigliosa … A volte siamo anche curiosi di come saranno ricevuti.

P. Un esempio?

R. Volevamo vedere cosa è successo nella proiezione di La sostanza, Ciò che è stato visto dalle critiche e dal pubblico. Siamo alla ricerca di film che riflettano l’intenzione di un autore, che nasce dal piacere di scrivere con il cinema, di avanzare in questa arte.

P. Questo ci indirizza verso i fratelli Lumière.

R. È che creano linguaggio, forma. Ora, 130 anni dopo, ci sono creatori che preparano la reinvenzione. Il cinema continuerà a esistere, perché ha annunciato la sua morte quasi dalla sua nascita. Negli ultimi cinque anni, dopo il confinamento e le piattaforme, quell’onda negativa è aumentata … e tuttavia eccoci qui.

P. Nel gala Oscar c’era un schizzo Con Scorsese sulla fatica di vedere i film in streaming E la possibilità di superarlo con un nuovo concetto, CineStreams, un edificio con un’idea innovativa in cui 800 cellulari si attaccano per creare un grande schermo che si tiene su un muro … andiamo, un cinema.

R. Questo è stato, 130 anni fa, il trionfo della Lumière, sostenitori del grande schermo, su Thomas A. Edison, che preferiva le proiezioni individuali. Il desiderio di quel tempo è lo stesso oggi. Devi vedere Il brutalista E ascolta Bob Dylan sul grande schermo.

P. Come prendi la tua posizione?

R. Bene, abbiamo scelto un comitato 14, non solo io. Dobbiamo sapere cosa abbiamo, qual è il livello medio, l’atmosfera dell’anno. Quindi, li adattiamo. La sezione, il giorno, il tempo … tutto è importante. E rifiutare 1.940 film, quando ti piacciono anche alcuni, non è facile. Anche se devi dare buone notizie a 60. Mi piace un enorme privilegio, per essere il primo a guardare il nuovo film di molti creatori.

P. Quale direttore potrebbe essere l’attuale Lumière?

R. I Lumière, in primo luogo, erano inventori, quindi sarebbero stati coinvolti nell’intelligenza artificiale. Il suo cinema è un semplice cinema, il cinema di innocenza. Ecco perché è così importante recuperare queste opere oggi, perché ci riporta all’innocenza. Guarda, nella sequenza degli elicotteri di Apocalypse ora Appaiono sette elicotteri e nient’altro. Oggi un regista, con gli effetti digitali, inizierebbe a chiedere altri due; No, altri tre; No, altri quattro. Eppure, l’immagine creata da Francis Ford Coppola continua a trionfare perché è un cinema organico non -digitale.

Louis Lumière è Rossellini e Méliès, Fellini. Méliès reinventa il mondo con l’illusione, con la magia, con l’immaginazione. E Lumière prende la realtà per fare poesie “

P. Questa seconda puntata non è una seconda parte, può essere vista senza aver visto la prima. E va oltre nel tempo e nell’argomento.

R. Il primo era l’espressione di una presentazione, di a spettacolo che ho fatto per anni. Questo è diverso, mostriamo 120 cortometraggi di 50 secondi che con il restauro risorgono dopo 130 anni senza vedere. È molto importante ricordare che questi operatori sono anche registi: proiettano e filmano, decidono dove mettere la telecamera e inventare la messa in scena, che sostituisce un concetto non ancora inventato, l’assemblaggio. Pensano come raccontare una storia con immagini in movimento.

P. È un film francese e, a sua volta, è un film mondiale.

R. Perché viaggiano in tutto il mondo: dal Giappone agli Stati Uniti, dal Regno Unito all’Africa. E, come puoi vedere, Spagna. È nostra responsabilità proteggere quel patrimonio mondiale e il nostro dovere, mostrarlo. Manteniamo 1.422 film della fabbrica di Lumière, perché hanno rotolato solo tra il 1895 e il 1905. Solo 17 sono stati persi. In totale, quasi 2.000 hanno dovuto uscire di lì. Il film serve anche a sbarcare un argomento, secondo cui Louis Lumière ha creato il documentario e la fiction di Georges Méliès. No. Louis Lumière è Rossellini e Méliès, Fellini. Méliès reinventa il mondo con illusione, con la magia, con l’immaginazione. E Lumière prende la realtà per fare poesie. Bresson o Eisenstein sono figli di Lumière. Per me Méliès e Lumière non sono opposti, ma complementari.

P. Probabilmente loro, gli operatori di quel tempo e i creatori di oggi si pongono la stessa domanda …

R. … Cos’è dove posizionare la fotocamera. È un miracolo.

P. Dove pensi che stia andando il cinema?

R. Sto scrivendo qualcosa in questo momento al riguardo. E penso che il cinema in futuro sarà rafforzato.

P. Torno al presente. Qual è la tua opinione sul caso Karla Sofía Gascón?

R. L’autore dell’opera deve essere separato, al lavoro di un’attrice dai suoi tweet. Non possiamo giudicare un film per quegli sfortunati messaggi, non puoi soffrire Emilia Pérez La punizione che ha ricevuto per questo. Karla Sofia mi sembra una persona incredibile e molto amichevole e un’attrice incomparabile. La mia posizione è che gli artisti non dovrebbero essere perfetti. Ecco perché l’episodio mi ha rattristato. Inoltre … Guarda, non spero che un’attrice, uno scrittore o un calciatore mi dica cosa devo pensare ad alcuni problemi. L’idolo di mio figlio era il ciclista Eddy Merckx e non ho mai incontrato le sue opinioni politiche. Non c’erano nemmeno i social network. Sai cosa abbiamo bisogno oggi? Più amore.