La rivoluzione di Amaral non si negozia | Cultura

Chiedere. Lo rifarei?

Eva Amaral. No. E non perché me ne pentisca. Ma non lo ripeterò. E’ già fatto.

Chiedere. Non mi riferivo all’atto di mostrare nuovamente il proprio petto nudo, ma al progettare di compiere un altro gesto così simbolico.

Eva Amaral. Siamo saliti sul palco molte volte per rivendicare cose in cui crediamo. Questo è un altro. Quando considereremo che dobbiamo farlo, lo faremo.

Juan Aguirre, seduto accanto a lei in una caffetteria di Madrid in un incontro con EL PAÍS la settimana scorsa, annuisce in un gesto che può significare solo una cosa: “Molto ben detto, Eva”.

Il 13 agosto 2023 WhatsApp era in fermento: la sera prima, al suo concerto più importante, celebrando i 25 anni di carriera al festival Sonorama, la cantante di Amaral ha deciso di mostrare il suo torso nudo. È stato durante l’esecuzione della canzone Rivoluzione. Non furono pochi secondi, no: cinque minuti di agitazione, di frustate con il braccio, di pugni alzati, di movimenti violenti dei capelli. Chi c’era, chi l’ha vissuto, non lo dimenticherà mai. Per il resto guardatelo su YouTube e vedrete che continua ad emozionarvi. “Era una rappresentazione della libertà basata sulla figura del nudo femminile”, spiega la protagonista.

Sono passati 15 mesi da allora e Amaral continua la sua rivoluzione. Lo fa con il suo nuovo album, Dolce Vitadove, con uno stile lontano dal pamphlet, esprime la sua opinione su un mondo spezzato con dichiarazioni di intenti del tipo “libero di vivere, libero come il giorno in cui sono nato, così devo vivere fino al giorno in cui morirò”. ” e citando Victor Jara, Giovanna d’Arco, Sylvia Plath o Carl Marx. Ora puoi ascoltare quattro dei brani dell’album: Icebreaker, Free, non capisco sì Eccoti qui. “Abbiamo sempre parlato di ciò che ci circonda, ci siamo sempre impegnati. Quello che succede è che prima, quanto grande o piccola fosse la band a livello popolare, eclissava la nostra identità. Entrambi abbiamo un’identità molto forte fin dall’inizio ed è molto probabile che senza di essa non saremmo dove siamo”, dice Juan Aguirre, 55 anni. [Días después de esta entrevista, el dúo, que tenía previsto publicar Dolce vita el 29 de noviembre, decidió posponerlo. “Juan está viviendo una situación delicada relacionada con la salud de su padre y se encuentra en Zaragoza junto a él. Este hecho llega a nuestras vidas súbita e inesperadamente y nos obliga a aplazar la fecha de publicación de nuestro disco”, señala el grupo, que seguramente editará el álbum en los primeros meses de 2025].

Eva (52 anni) ammette che fino al momento stabilito per togliersi la maglietta non sapeva se avrebbe potuto osare. “Sono una persona molto timida”, constata oggi. Juan interviene: “Non penso che tu sia timido”. “Beh, si potrebbe dire che sono un introverso”, dice. Riconoscono che la ripercussione pubblica di quell’atto li ha sopraffatti e non gli è piaciuto. “Il fatto che abbia avuto un tale impatto non era qualcosa che cercavo o qualcosa che mi piaceva”, spiega Eva. E prosegue: “E mi è sembrato brutto che ci fosse gente che pensasse che questo fosse un modo per cercare ripercussioni. È una cosa che non mi interessa; Non c’è altro che vedere il mio profilo, che è molto basso in questo senso. Non c’è attrazione nell’essere meglio conosciuti. Eravamo a Sonorama per festeggiare il nostro 25° anniversario e 30.000 persone cantavano le nostre canzoni. Che bisogno avevo di più…”

Eva e Juan si sono presentati all’appuntamento con loro manager. Ieri sera stavano cantando con altre band in un locale della capitale per raccogliere fondi per le persone colpite dalla dana. Si esprimono con cautela, con una voce bassa che a volte è difficile da ascoltare a causa del trambusto di un dopocena che si trascina sui tavoli della mensa dove si tiene l’incontro.

L’unica grande crisi del duo in 26 anni, quando avevano addirittura preso in considerazione l’idea di lasciarlo, è legata al problema della gestione della popolarità per le persone che sono estremamente a disagio con l’esposizione pubblica. È successo nell’estate del 2007, mentre Eva seppelliva sua madre. “Era un shock, perché c’erano i paparazzi nel cimitero. Abbiamo visto che non era lo scenario in cui volevamo vivere: quello di passare dalle persone ai personaggi. E quello è stato un grande momento di crisi”, dice Juan. Eva aggiunge: “A volte mi sono fatta fare una foto a una festa, ma non mi sono mai sentita molestata. Lì sì. “Mi ha sconvolto: non capivo che potessero volere una foto della mia famiglia al funerale di mia madre”.

Eva e Juan si sono conosciuti all’inizio degli anni Novanta in un bar di Saragozza. I due avevano già interessi nell’ambito musicale: lei suonava la batteria in un gruppo punk e lui si distingueva in diversi gruppi della scena rock di Saragozza. Come duo iniziarono a viaggiare a Madrid per suonare in piccoli locali. Dormivano su un materasso a casa dei colleghi. Erano una coppia romantica, poi solo compagni di band e ora sono soprattutto amici, oltre a continuare a condividere la passione musicale. “Siamo un punto d’orgoglio nell’aver lasciato due umili quartieri di Saragozza… e, ehi, da lì, andiamo fino in fondo”, dice Juan. Il tempo ha finito per dare ragione al duo, che è esploso sulle radio commerciali e poi la scena indipendente (chiamiamola così) ha aperto loro le braccia. È uno dei pochi gruppi spagnoli che garantisce integrità e buone canzoni per un pubblico trasversale, che può spaziare dai seguaci del pop commerciale a coloro che preferiscono proposte più profonde. “Ora le persone sono molto più aperte, ci sono meno compartimenti stagni. Oltre ad avere meno pregiudizi nell’ascolto di generi diversi, si è rotto anche il confine temporale: si ascolta musica di tutte le epoche contemporaneamente”, spiegano. Riguardo al loro rapporto sottolineano: “Siamo abituati a raccontarci le cose chiaramente. “È una buona tattica per mantenere forte una relazione.”

Dolce vita Aggiunge fino a 15 brani, ma solo uno supera i quattro minuti. La maggior parte di essi sono brani brevi, senza transizioni inutili, senza esibizionismo strumentale. Canzoni di successo immediato, ad esempio Rompighiaccio o Proprio come sono; canzoni a favore della libertà, del legame con la natura e della rivoluzione dell’amore, come Libero o Questo è ciò che ti lascia a bocca aperta; argomenti che riguardano l’interferenza nelle relazioni personali, come Che non lo capisco; e interessanti esperimenti sonori in cui giocano con ritmi, come Unità del dolore. “Abbiamo avuto meno paura di mostrare le nostre fragilità e ci siamo sentiti più piccoli. Questo è quello che volevamo raccontare. Parliamo della bellezza del mondo, che è forse la cosa più sovversiva di cui possiamo parlare oggi. C’è anche spazio per affrontare la crudeltà in cui ti trovi nel mondo. Raccontiamo la ricerca della felicità, che a volte si raggiunge, altre volte si incontra la realtà, che a volte non è affatto bella”.

L’album è stato registrato mentre il duo era in tournée. “Suonavamo nei fine settimana e poi abbiamo iniziato a registrare dal lunedì al giovedì. Penso che l’energia che abbiamo portato dalle esibizioni dal vivo sia evidente nell’album”, afferma Juan. Questo giornale era presente a qualche concerto della tournée, come quello al Río Babel (lo scorso luglio a Madrid), con un pubblico di 25.000 persone. Alcuni concerti ad alto voltaggio emotivo, con messaggi contro la violenza sessista, sostegno alla comunità LGTBI o grida che incoraggiano le persone a godersi la libertà senza tener conto delle opinioni reazionarie. Alcuni recital pop dal forte messaggio sociale. Eva si è emozionata sul palco in alcune fasi e si è visto la gente cantare gli inni del gruppo, abbracciati, con qualche lacrima che scorreva lungo le loro guance. “Sì, è stato un tour catartico e curativo”, conferma il duo.

Amaral non risponde al tradizionale sistema bandistico, con un leader che si occupa di quasi tutta la parte creativa: compongono insieme, sono di larghe vedute e mettono in discussione anche la cultura rock. “Non rispondiamo allo schema a fasce: uomini che hanno la missione di avere successo. Fin dall’inizio siamo stati qualcos’altro. Ecco perché siamo difficili da inquadrare”, dice Juan.

Chiedere. In Spagna emergono casi di violenza sessuale nel campo del cinema, del teatro, dello sport, della politica… Avete il sospetto che possano esserci casi simili, come quelli dei rapper, nella musica, quelli di voi che ci sono stati? per 25 anni?

Eva Amaral. Qualcosa verrà fuori, sicuramente. Perché questa è una cosa trasversale, avviene in tutti i settori della società. Penso che dobbiamo ripensare a come sono le relazioni socio-affettive, perché qualcosa non va.

P. Un classico del rock è vedere i musicisti vantarsi dei propri successi…

E. A. Mi ha sempre disgustato sentire le grandi rock star vantarsi della loro vita sessuale. Lo abbiamo sperimentato spesso, uomini che dicono: “Andremo in un paese del genere, le donne sono bellissime”. Come se noi fossimo il prodotto interno lordo del Paese. Siamo stati lì come oggetto, come unità di cambiamento. E questo è cambiato… Ecco di cosa parlano le canzoni del nuovo album Rompighiaccio.

La conversazione finisce. Tre persone aspettano da qualche minuto per scattare foto con il duo. “Siamo molto seguaci”, sostengono. Le foto vengono scattate con una breve conversazione ed Eva e Juan si incamminano verso il loro studio di Madrid.