Kęstutis Kačinskas: “Parlare di musica non è come suonare”.

È vero che K. Kačinskas non nasconde che gli piace la pace e la tranquillità di non dover fare nulla, ma spera che un giorno potrà tornare a suonare il Carillon di Klaipėda.

Perché ha scelto la musica invece di diventare avvocato o medico?

Ci sono molte coincidenze. Sono nato e cresciuto a Vilnius. Quando avevo nove anni, Elena Vaikšnoraitė, una direttrice di coro, venne a scuola e controllò le voci dei ragazzi. Mi invitò a cantare nel coro di ragazzi e giovani “Ąžuoliukas”.

Mio padre era molto riluttante a lasciarmi andare in una classe del genere. Una volta entrato nel coro, tutto continuò a svilupparsi da solo. Dovevamo imparare il solfeggio e tutto andò bene, così senza nemmeno pensarci dopo la scuola entrai al Conservatorio di Vilnius (ora Accademia lituana di musica e teatro), dove mi diplomai in direzione corale.

Cosa l’ha portata a Klaipėda?

All’epoca ho ricevuto un incarico a Klaipėda, non volevo andare, mi sono opposto, ma non mi hanno dato scelta. Ho detto che non sarei andato e basta, e loro mi hanno detto: “Allora non avrai il diploma”.

Quando arrivai a Klaipėda, iniziai a insegnare all’Accademia di Musica. Ho insegnato per 40 anni e in quel periodo c’era di tutto. Ho terminato gli studi post-laurea presso l’allora Conservatorio di Leningrado e poi sono diventata docente senior. Ho lavorato con diversi ensemble vocali e cori.

Ero il leader del famoso ensemble “Rapsodija”, che all’epoca non aveva eguali in Lituania. Tutti ridevano e mi chiedevano a quale istituzione appartenessimo, e io rispondevo che era l’autorità per l’approvvigionamento idrico e le fognature.

E così era davvero: “L’Ente Territoriale per l’Approvvigionamento Idrico e le Fognature era una piccola istituzione ed era la squadra che avevo messo insieme, e lavoravamo davvero bene insieme.

A che punto della sua vita è entrato in gioco il carillon?

Il carillon è nato parallelamente al mio lavoro corale. Un giorno la mia segretaria venne a dirmi che ero stato invitato “sul tappeto”.

E a quel tempo era come se, se vieni invitato, sapessi che c’è qualcosa che non va. Ho pensato a cosa avrei potuto fare e mi è sembrato che non ci fosse nulla.

Arrivo e mi chiedono se mi piacerebbe suonare il carillon. All’epoca non avevo idea di cosa fosse.

Mi disse di andare per lavoro a Kaunas per tre giorni, da Viktoras Kuprevičius. Sono andato, abbiamo parlato, ho provato. Beh, mi piacque, ma la cosa finì lì.

Esattamente quattro anni dopo, sono stato invitato di nuovo. Mi dissero di portare il passaporto domani e di andare in Germania a studiare. Così andai a Magdeburgo, che aveva un carillon nel municipio.

Ogni giorno, per due settimane, per circa sei ore, ci esercitavamo sul simulatore. Ho avuto la possibilità di esibirmi in Germania, di viaggiare per il Paese, di vedere i carillon e ho conosciuto molte persone interessanti.

Quando sono tornato in Lituania, un anno dopo è apparso il simulatore e poi lo strumento vero è stato portato nella torre dell’ufficio postale centrale di Klaipėda. In seguito, nel 2000, mi sono diplomato alla Danish Logumkloster School of Church Music in Danimarca con una laurea in carillon.

Ora l’ufficio postale centrale è chiuso, ma quanti concerti ha dovuto fare prima che chiudesse?

Erano due concerti a settimana, più tutte le festività, quindi circa 120 concerti all’anno, e poi c’erano alcuni concerti extra quando venivano vari ospiti illustri, chiamavano – pagrok, beh, tu suonavi.

Io e il mio collega Stanislovas Žilevičius abbiamo suonato il carillon per 37 anni, fino alla sua chiusura. Ma è interessante notare che nei primi anni non ricevevamo nemmeno uno stipendio, perché nell’elenco delle specialità musicali non esisteva la figura del carillonneur, mentre in seguito ci chiamarono strumentisti.

Cosa si prova a suonare il carillon?

Sono un gatto. Sono seduto al piano di sopra, da solo, a suonare, non posso vedere il pubblico. Mi piace. Cantavo nel coro e lo dirigevo, e non c’è questo lusso, il pubblico è seduto accanto a te.

Qui ti siedi da solo, suoni quello che senti, quello che pensi. E non vengo ascoltato da una sala di persone, mentre se suoni in un carillon, la tua musica può essere ascoltata da cento o mille persone.

Lei è anche un compositore, compone ancora?

Non compongo più. Prima componevo per il carillon e la musica corale. Perché non compongo più? Oggi chiunque abbia un buon computer, i programmi giusti, inserisce tre note e il computer le produce. E questo si chiama musica. Ma per me non lo è.

Chiunque abbia un buon computer, i programmi giusti, inserisce tre note e il computer le produce. E questo si chiama musica. E per me non lo è.

Lei è una persona molto affermata, un professionista, non ha mai pensato di andare all’estero per insegnare carillon?

Probabilmente non per insegnare, ma per tenere delle conferenze. Una volta ho tenuto una conferenza in Danimarca ai direttori di coro sulle tecniche di direzione. Mi sono preparato.

Si sono riunite molte persone, che parlavano tutte in inglese, come se tutto andasse bene. Glielo dico e dopo un po’ mi rendo conto che non capiscono nulla. Si scopre che il nostro livello di conduzione era circa cinque volte superiore. Non capivano i termini, le cose elementari che cercavo di spiegare.

Poi ho deciso: facciamo un coro. Abbiamo scelto i pezzi che avremmo fatto, abbiamo messo insieme tutto in fretta e furia e abbiamo iniziato a fare musica con quel coro.

Abbiamo lavorato con successo per un’intera settimana. Ho capito che parlare non basta, non ha alcun peso. Ciò che conta è il lavoro pratico. Bisogna cercare di imparare.

Ho capito che parlare non è sufficiente, non ha alcun peso. Ciò che conta è il lavoro pratico. Bisogna provare per imparare.

Attualmente svolge un lavoro non legato alla musica, ma ha abbandonato la musica?

Sì, non ho abbandonato completamente la musica, ci sono volte in cui mi siedo a suonare con le cuffie e poi perdo completamente la cognizione del tempo. Ma succede sempre meno spesso. Ora ascolto la musica più spesso e la analizzo.

Che musica ascolta?

Evito la musica lituana attuale, tutto ciò che è “pop”, lo sento e mi blocco immediatamente. Ascolto musica classica. Mi piacciono molto i The Queen. Perché è musica professionale, la strumentazione, gli arrangiamenti vocali e i messaggi che veicola: tutto è di alto livello.

Lei ha partecipato a diversi festival e concorsi, ha cantato in cori, ha guidato diversi ensemble, ha composto musica, ha formato e fatto da mentore a diversi direttori d’orchestra. C’è qualcos’altro che le piacerebbe fare?

Mi sto stancando di fare qualcosa, non mi va. Ma mi piace molto pescare. Mi piace stare in quella pace per qualche ora. Spero che qualcosa cambi, che le cose si muovano e che io possa tornare a giocare. Spero di avere la possibilità di sedermi al Carillon di Klaipėda.