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“Facevano il contrappunto alle principesse Disney e a Barbie”: come Le Superchicche sono diventate il riferimento per le bambine stanche del Principe Azzurro | Femminismo | Moda S


Zucchero, spezie e tante cose belle: questi sono stati gli ingredienti che il Professor Utonio ha utilizzato per realizzare il suo progetto di creare ““tre bambine perfette”. Tuttavia, versa accidentalmente anche la Sostanza X, che conferisce superpoteri. In questo modo nascono Le Superchicche, tre piccole eroine dagli occhi giganti che incarnavano un’esplosione di determinazione, coraggio e forza fisica che contrastava con i modelli femminili ricorrenti nell’animazione, molto lontani dai ruoli d’azione: “La serie offriva un contrappunto rispetto ad altri archetipi precedenti come quelli Disney principesse, quella di Barbie o anche quella di Bratz. Il loro lavoro collaborativo e l’interesse per la risoluzione dei conflitti hanno rappresentato una rottura con la versione rosa ed edulcorata incentrata sul lieto fine che aveva prevalso fino ad allora,” spiega María del Mar Ramírez Alvarado, professoressa di Comunicazione Audiovisiva e Pubblicità all’Università di Siviglia. .

Ispiratori, responsabilizzati e coraggiosi, sono diventati un emblema della rete su cui è stato trasmesso, Cartoon Network. Dal 1998 Petal, Bubble e Cactus sono diventati riferimenti per molte ragazze. Per questo motivo, dall’inizio del primo decennio del 21° secolo è stato molto comune imbattersi in magliette, astucci, schedari, tazze, peluche, zaini, portachiavi e videogiochi di queste tre ragazze superpotenti. . In effetti, l’idea di Craig McCracken trasmetteva un messaggio potente che ebbe risonanza tra i giovani dell’epoca. Tuttavia, il suo successo non fu un fuoco di paglia: Le Superchicche Continuano ancora oggi a sorvolare i tetti della cultura pop.

Le Superchicche con il loro creatore, Craig McCracken.

foto: MPTV.net

Piccoli guerrieri contro la sottovalutazione

Gran parte di una generazione ormai trentenne ricorda con nostalgia quel momento in cui alzarsi presto nei fine settimana non comportava alcuno sforzo se non per vedere i propri disegni preferiti, quelli che imitavano durante la ricreazione e i pigiama party. I loro fan avevano ben chiaro quale dei due li rappresentasse di più: Bubbles con il suo carattere dolce, Petal e la sua capacità di leadership o Cactus, che era sinonimo di ribellione. In ogni caso, tutti e tre hanno avuto successo perché hanno permesso alle ragazze di avere modelli femminili coraggiosi, divertenti e intelligenti che somigliavano a loro. Nelle parole di María Castejón Leorza, critica cinematografica e autrice del saggio Ribelli e film pericolosii referenti servono a sognarci e a proiettarci: “Ciò che non è nominato non esiste e nemmeno ciò che non vediamo”, commenta.

Come le altre ragazze della sua età, Le Superchicche Dovevano fare i compiti, provavano paura, gelosia e attaccamenti tipici della prima infanzia e si mettevano nei guai. Dopotutto avevano un’età molto giovane, ma anche un forte senso della moralità, del valore e della giustizia. Insieme sono riusciti a salvare i cittadini della loro città e a difenderli dalle cattive azioni di cattivi come Mojo Jojo, Him o Los Moldosos: “Il fatto che abbiano interpretato ruoli d’azione è stata una grande svolta. I personaggi femminili sono solitamente collocati in ruoli di cura, vittime o ipersessualizzazione”, commenta il critico cinematografico. Grazie a Le Superchicchele ragazze potevano sognare oltre l’amore romantico, il Principe Azzurro, la bellezza e la popolarità.

D’altra parte, il loro aspetto divertente e apparentemente innocuo ha portato sul tavolo l’idea che non è necessario intimidire o adattarsi a uno stereotipo duro per raggiungere obiettivi, essere rispettati e persino temuti: “Il contrasto tra quanto fossero adorabili visivamente e furono i colpi e la forza che avevano ad attirare tanta attenzione”, riflette María Castejón Leorza. Infatti, secondo un articolo di Il New York Times, Craig McCracken ha commentato che era chiaro che voleva che la serie avesse come protagonisti gli studenti, ma non voleva ripetere lo stesso modello di un ragazzo muscoloso che considerava obsoleto. Le Superchicche Odiavano essere sottovalutati a causa della loro età o del loro aspetto e odiavano essere chiamati come loro cuccioli. Di conseguenza, la serie è stata responsabile di rafforzare il proprio valore e la propria forza in capitoli come Attacchi di Super-Hunk, in cui finirono per salvare il tipico eroe forte e venerato che, nonostante la sua popolarità e influenza, si rivelò un impostore e non riuscì a eclissarli.

Una scena di Le Superchicche. foto: MPTV.net

Un riflesso delle nostre connessioni emotive

L’immaginario visivo delle serie televisive, della musica, del cinema o dei fumetti costruisce modelli e idee con cui molte persone possono identificarsi e, quindi, fungere da fonte di ispirazione: “La cultura pop ha un impatto fondamentale sulla moda perché definisce tendenze, comportamenti e riferimenti visivi che sono facilmente riconoscibili al pubblico. Nel caso di personaggi come Le Superchicchela sua estetica e i suoi messaggi sono integrati in design che fanno appello sia alla nostalgia che alla connessione emotiva”, afferma Fátima Valdés, stilista, consulente creativa e professoressa allo IED (Istituto Europeo di Design). Questo desiderio è esattamente ciò in cui si traduce Le Superchicche Sono un classico nei costumi di Carnevale o nel nome dei gruppi WhatsApp composti da tre amici.

Le Superchicche, conosciute in Spagna come Las Supernenas. foto: MPTV.net

Ecco perché nella moda, sia nell’alta moda che nei negozi basso costo, Il fascino delle icone culturali popolari della narrativa è stato una costante. Girovagando per i negozi non è difficile trovare una foto di Mafalda, Snoopy o dei personaggi di Sesame Street. Lo stilista ricorda anche le collezioni in cui sono apparse Betty Boop, Sailor Moon, Hello Kitty e, recentemente, Elsa e Anna di Frozen. Le Superchiccheche non erano diversi, sono stati presenti ai lanci di Moschino, Balenciaga, Bershka e Tezenis. Sono state anche le protagoniste delle OMGirls di María Escoté, la cui motivazione era trasmettere uno spirito di empowerment femminile: “Le collezioni approfittano di questo universo per offrire capi che non sono solo attraenti dal punto di vista visivo, ma che stabiliscono anche un legame emotivo con chi è cresciuto vedendoli”, spiega Fátima Valdes.

Sfilata María Escoté 2018.Imaxtree

Insomma, questi cartoni animati hanno abbagliato un’intera generazione perché dimostravano che anche le bambine dell’asilo potevano essere delle eroine. Questa animazione sorprende per il suo sarcasmo e la sua freschezza, ma anche per il suo atteggiamento autoritario: “Le Superchicche Si sono distinti per l’ironia e per aver reagito con stanchezza e determinazione a situazioni ingiuste. Meritano di prendere posto nella storia recente dell’animazione infantile per la promozione di valori come la collaborazione e la possibilità di distinguersi per le azioni e non per la bellezza o la perfezione”, afferma María del Mar Ramírez Alvarado. In fin dei conti, che sia nei giochi, nello sport e nelle competizioni, durante gli esami, al lavoro, lottando per le cause in cui si crede o di fronte alle avversità della vita, lottare come una ragazza dovrebbe essere sempre stato motivo di orgoglio e di ammirazione.



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