“Facce iPhone” e corpi “crossfit”: cosa ci fa un bel ragazzo di Instagram nel forum “Gladiatore II”? | ICONA

Il sito dello stile e della cultura popolare Cultato Qualche giorno fa ha nominato una sindrome cinematografica che tutti avevamo notato ma alla quale pensavamo senza riuscire a definirla nello specifico né a darle un nome. La sindrome? Qualcosa come un anacronismo fisico: volti e corpi in film d’epoca che erano… fuori dal loro tempo. Il nome che gli hai dato Cultato? “Faccia dell’iPhone” (Faccia dell’iPhone). “Il volto dell’iPhone è quando i lineamenti di una persona sono così moderni che come spettatore sai semplicemente che quella persona ha mai visto un iPhone”, scrive Robyn Pullen in Cultato. “Che si tratti dei lineamenti del suo viso, dei suoi denti o della sua aura in generale. Molte persone potrebbero pensare che sia dovuto alla chirurgia plastica, alle faccette o ad acconciature e trucchi ultramoderni, ma avere il volto di un iPhone può semplicemente essere l’atmosfera che qualcuno trasmette”.

Curiosamente, quello che potremmo chiamare il problema della “faccia dell’iPhone” va ben oltre il volto e risale a molti anni indietro nel tempo, quando l’iPhone nemmeno esisteva. C’è un esempio fondamentale, perché quell’anacronismo fisico ha raggiunto le recensioni cinematografiche del film. Anno 2005: première La tana della pauratitolo spagnolo decaffeinato per l’originale L’orrore di Amityvilleuna nuova versione del classico titolo della casa stregata, originariamente pubblicato negli anni settanta e che, come quello, ebbe luogo negli anni settanta. Ha come protagonista Ryan Reynolds, che sostituisce l’originale James Brolin nel ruolo del padre di famiglia. Per tutto il film, Reynolds, con un corpo in forma, muscoloso, rasato e senza una goccia di grasso, si dedica a tagliare la legna da ardere in giardino indossando un pigiama a vita molto bassa che rivela, soprattutto, alcuni obliqui in cui potrebbero impilare i libri. . Come unico riferimento all’uomo medio degli anni Settanta, una folta barba sul corpo di quel supereroe (ovviamente aveva appena finito di girare), Lama II).

Un critico ha poi affermato quanto segue: “Il fatto che qualcuno abbia pensato che fosse una buona idea gongolare davanti al torso perfettamente scolpito di Reynolds, ovviamente costruito da un allenatore di Beverly Hills e Dio sa quante ore in palestra, e cercare di venderlo a noi come il corpo di un uomo negli anni settanta che ha ottenuto quel fisico lavorando nell’edilizia, è tanto ridicolo quanto offensivo. “James Brolin era molto più credibile nel film originale semplicemente perché non sembrava un modello di biancheria intima.”

È quello che potrebbe essere un Corpo dell’iPhone: un corpo che segue dettami estetici ed è il risultato di diete ed esercizi che, all’epoca, semplicemente non esistevano e che oggi siamo più abituati a vedere su Instagram o TikTok che nella nostra realtà. Tuttavia, e sempre più spesso, compaiono nella narrativa storica, sia cinematografica che televisiva. Il grande esempio di quest’anno è Gladiatore IIdove tanti corpi degni di crossfit come appaiono continuamente sullo schermo volti che sono stati sottoposti alle ultime tecnologie cosmetiche e acconciature e tagli che seguono le tendenze attuali. Non è una mancanza di fedeltà storica, è l’intenzione diretta, ferma e ottusa di restituire allo spettatore la bellezza che cerca. E quella bellezza arriva, adesso, dagli algoritmi del cellulare.

“I film hanno sempre mostrato un ideale di bellezza e mascolinità più in linea con l’epoca in cui sono stati girati che con quello rappresentato sullo schermo”, spiega Endika Rey, professoressa associata presso la Facoltà di Filologia e Comunicazione dell’Università di Barcellona. “È già noto: un film è un documentario sulle proprie riprese. Dentro il corpo di Charlton Heston Ben-Come [1959]ad esempio, non rientrava sul piano storico né nel racconto né nel profilo del personaggio, il quale, prima di essere imprigionato, era principe e mercante. Oppure c’è Harrison Ford Indiana Jones [1981] il quale, non dimentichiamolo, fu archeologo e professore universitario. Ma tu ci credevi entrambi. Per me il problema non viene tanto dai corpi quanto dagli scenari in cui appaiono. Anche un corpo come quello di Jean-Claude Van Damme negli anni Ottanta e Novanta era irreale, ma quando lo vedevi almeno sapevi che era lì, che quando era stato colpito era successo davvero. Adesso, nel cinema d’azione, con gli effetti digitali, non si crede più concettualmente agli ambienti in cui si svolge la storia e non si accettano più semplici interazioni tra i personaggi perché viene il sospetto che forse non stessero nemmeno girando contemporaneamente. Una delle poche cose che ancora l’immagine alla realtà sono gli attori, ma mostrando corpi e volti non reali ma sognati, o ritoccati, è più difficile stabilire quel collegamento ed è più facile vedere tutto dall’esterno.

La normalità è il presente

Rey ritiene che Instagram abbia svolto un ruolo decisivo nel modo in cui consumiamo le immagini e in ciò che ci aspettiamo dalle immagini. “Negli ultimi dieci anni l’archetipo della bellezza maschile è cambiato radicalmente. Nel Superman di Bryan Singer [Superman Returns, 2006]Ad esempio, Brandon Routh era molto più energico di Christopher Reeve, ma la metà di Henry Cavill. Un altro chiaro esempio è quello di Hugh Jackman nei panni di Wolverine, che nel primo X-Men [1999]a 30 anni, ha un corpo che veniva venduto come l’apice della mascolinità ma che oggi sarebbe considerato relativamente normale secondo gli attuali standard di bellezza. Infatti, negli ultimi film della saga in cui è apparso Jackman, i suoi muscoli sono molto più gonfiati e i suoi addominali si sono moltiplicati. Il giovane Wolverine ha un corpo di cui il vecchio Wolverine probabilmente riderebbe. Ma il giovane spettatore attuale di quel Wolverine probabilmente non considera nemmeno il cambiamento e lo vede con assoluta normalità, allo stesso modo in cui vedevamo Clark Gable senza maglietta e con i pantaloni attorno all’ombelico e ci sembrava semplicemente un corpo di un’altra epoca. “Normale è sempre ciò che accade nel presente.”

Succede questo anche nel cinema spagnolo, quell’industria che fino all’arrivo di Mario Casas e alla rivoluzione di Netflix non aveva mai imposto ai suoi attori di passare un’ora in palestra? Gli idoli erotici degli anni Ottanta e Novanta come Antonio Banderas mostravano corpi armoniosi, forti e desiderabili, ma allo stesso tempo realistici, e altri come Imanol Arias appaiono agli occhi di oggi così alti che un dirigente della HBO li farebbe interpretare un prigioniero politico . “Gran parte del cinema spagnolo è caratterizzato da un approccio autoriale fuori dai margini dell’industria, con registi che sono anche sceneggiatori”, ritiene Rey. “Ma è vero che lì troviamo proposte di ogni genere. Se l’obiettivo è fare qualcosa di realistico, è probabile che si opterà anche per una bruttezza sottolineata, ma vengono in mente anche altre opere come Modello 77 [2022]dove si suppone che Miguel Herrán fosse prigioniero negli anni Settanta, o un brutto Jon Kortajarena, ma solo di faccia, in Pelli [2017]una serie di fortunadove Álvaro Mel era funzionario. In tutti questi esempi c’erano corpi estemporanei o in qualche modo contraddittori rispetto ai loro personaggi. Quindi immagino che ci sia tutto.

Pertanto, l’attuale canone di perfezione sarà il canone che getteremo nel passato o nel futuro, qualunque sia la finzione. È solo merito di Instagram oppure Instagram si è mescolato con quelle altre immagini in movimento che vediamo sullo stesso dispositivo, cioè le serie più seguite sulle piattaforme con più iscritti? In questo senso, negli ultimi anni molti attori si sono lamentati pubblicamente di essere rifiutati per alcuni tipi di prodotti se non fossero stati approvati da un gran numero di follower sui social network. “Capisco quella serie come Elite [2018-2024]con adolescenti che hanno corpi e case da sogno, hanno molto a che fare con il cambio di paradigma”, continua Rey, “ma penso che il cambiamento abbia più a che fare con la ripresa di una tendenza e non tanto con la sua creazione. Quando si selezionano gli attori in base al numero di follower su Instagram, molti dei corpi sulla piattaforma sono tanto perfetti quanto uguali. È il pesce che si morde la coda: senza corpi perfetti non ci sono seguaci, e senza seguaci non ci sono attori”.

Alla fine, se la finzione (o certa finzione) parla di aspirazione e di desiderio, bisognerà rivolgersi al desiderio generalizzato e attuale, quello che è condito con gli ultimi dettami estetici e facciali e che punta alle palestre, come quando in In the Negli anni Ottanta, gli attori iniziarono ad avere visibile quella parte dei loro muscoli che appare solo al di sotto del 7% di grasso corporeo: gli addominali. Secondo Endika Rey, a volte il desiderio, al di là delle epoche, dei generi o dei budget, è l’unica giustificazione. “Ci sono corpi come quello di Teo Yoo vite passate o quello di Paul Mescal in Tutti noi sconosciuti [ambas de 2023] Non avevano alcun senso in relazione ai loro personaggi. Ma è anche vero che in entrambi i casi si trattava di ritrarli come oggetti del desiderio e, in questo senso, penso che ci sia una relazione con altri generi hollywoodiani al di là dell’azione o del fantasy. Nella commedia romantica o nel thriller sexy L’apparizione di questi corpi è giustificata perché sono lo spettacolo stesso”. È probabile che un giorno i venti saranno più favorevoli agli attori più magri o più grassocci. Nel frattempo, il volto dell’iPhone e il corpo CrossFit regnano sovrani. Oggi e nella Roma di Marco Aurelio. Come ha detto Clinton a Bush Sr.: “È l’economia, stupido!” Nessuno di loro aveva addominali.